Jadi, Anda telah memutuskan untuk terjun ke dunia pengembangan game, telah mengumpulkan tim pejuang perkasa untuk mengatasi semua masalah besar dan siap membuat game terbaik berikutnya di industri ini… mengalahkan WoW, Guild Wars.. .(Anda mengerti maksudnya). Anda telah memotong semua brainstorming Anda dan mengumpulkan beberapa konsep yang sangat tajam untuk sebuah alur cerita dan Anda siap untuk pergi. Namun di antara semua pemrograman, konsep karakter, ruang bawah tanah, dan misi – aspek apa yang benar-benar paling penting dari game Anda yang akan menentukan apakah seseorang menikmati dirinya sendiri? Baca terus, dan izinkan saya untuk berbagi dengan Anda apa yang saya pikirkan.
Saat kami memutuskan untuk terjun ke dalam pengembangan game baru, ada lima hal yang harus Anda pertimbangkan dengan sangat hati-hati, dan berikan perhatian yang besar. Mungkin ada lebih banyak dari ini yang akan menghalangi atau membantu Anda di sepanjang jalan Anda, dan pesanan Anda mungkin berbeda dari saya, tetapi inilah yang selalu saya anggap paling penting. Selama minggu depan kami akan mengungkapkan setiap aspek, dan pada akhir minggu mencapai puncaknya dengan artikel lengkap. Untuk hari ini kita akan mulai dari atas, dengan nomor 5.
Provider : Alur cerita
Saat membuat game Anda, tidak ada inspirasi yang lebih baik untuk fitur dan aktivitas, misi, dan ruang bawah tanah, selain alur cerita Anda yang sangat berkembang dan disesuaikan dengan kebutuhan. Beberapa orang mungkin menolak pernyataan ini, mengklaim bahwa alur cerita mudah dibayangi dan tidak diperlukan ketika Anda memiliki grafik intens yang membuat jari Anda tergelitik, atau ketika Anda memiliki pertarungan yang begitu intens sehingga Anda benar-benar merunduk dari belakang monitor Anda. Meskipun hal-hal ini pasti berkontribusi pada permainan yang luar biasa, dan dapat menyebabkan banyak kegembiraan (sebenarnya, mereka juga ada dalam daftar!), Mereka tidak dapat menutupi kurangnya alur cerita. Satu hal yang didambakan banyak pemain baik secara sadar atau tidak, adalah alur cerita yang kuat yang membuat mereka peduli dengan permainan – itu memikat Anda – dan membuat Anda merasa seolah-olah impian terliar Anda sebenarnya mungkin terjadi di lingkungan ini.
Alur cerita tidak hanya membantu pemain terlibat dengan semua yang telah Anda kerjakan dan kerjakan, tetapi juga membantu Anda sebagai pengembang di sepanjang jalan. Jika Anda pintar, dan sejak awal memimpikan sejarah pengaturan game Anda yang sangat dalam, itu akan terus membantu Anda selama pengembangan. Ini akan memberikan petunjuk tentang fitur apa yang ingin menjadi bagian dari permainan, apa yang tidak perlu disertakan, dan apa yang cocok atau tidak. Seorang profesor arsitektur saya pernah berkata, ketika mengacu pada bagian analisis situs arsitektur, kita dapat menemukan banyak hal tentang apa yang harus kita bangun di lokasi bangunan hanya dengan mengunjungi lokasi, dan “membayangkan bangunan tak terlihat yang ingin dibangun”. Ini benar dalam arsitektur,
Alur cerita mungkin penting, tetapi apakah ini lebih penting daripada pengaturan game keren yang begitu kaya dan semarak sehingga Anda tergoda untuk tetap bermain tanpa batas waktu? Yah, mungkin – selama representasi 3d Anda tidak terhalang oleh ratusan ribu poligon atau paha depan yang tidak menyenangkan. Mengapa Karya Seni itu penting?
Nomor 4: Karya Seni
Saya telah mendengar berkali-kali bahwa karya seni/model/karakter 3d yang ditemukan di game Anda tidak akan membuat atau menghancurkan sesuatu. Saya setuju dengan ini karena itu tidak akan membuat atau merusak keseluruhan permainan, tetapi karya seni dan model berpenampilan / berperasaan profesional pasti membantu Anda di sepanjang jalan. Pikirkan film apa pun yang Anda tonton baru-baru ini di mana setnya benar-benar luar biasa dan menakjubkan – salah satu contohnya (walaupun tidak harus “baru”) adalah film Lord of the Rings. Di seluruh rangkaian film, pengaturan yang kaya dan beragam berlimpah, dan membantu faktor pencelupan seperti yang tidak Anda percayai. Akankah film itu “rusak” oleh adegan-adegan yang kurang menakjubkan? Mungkin tidak, karena dalam kasus The Lord of the Rings, ada banyak aspek luar biasa lainnya. Apakah adegan yang menakjubkan membuat film menjadi jauh lebih baik, dan memberikannya *lebih banyak* untuk ngiler? Iya tentu saja. Jenis efek yang sama dapat dilihat di industri game. Saya memainkan game yang memiliki grafik luar biasa (EVE Online) dan lainnya yang tidak (Abad Kegelapan). Namun saya kecanduan kedua game ini karena alasan yang berbeda, tetapi Anda dapat bertaruh bahwa lingkungan yang menakjubkan di EVE pasti membantu menginspirasi basis pemainnya yang besar.
Selain itu, karya seni Anda dapat sangat memengaruhi mekanisme gim Anda. Banyak pengembang mengabaikan aspek yang sangat penting dari model 3d mereka – jumlah poli… Artinya, jumlah segitiga (atau paha depan *menggigil*) yang dimiliki game Anda. Banyak model 3d gratis yang mungkin Anda temukan di internet sangat bagus, tetapi sangat detail sehingga menggunakannya di komputer, lingkungan waktu nyata tidak akan bijaksana karena Anda biasanya mencoba menarik sebanyak mungkin sistem. Sistem konsol memiliki kemewahan (untuk sebagian besar) dengan asumsi bahwa setiap orang berjalan di lapangan yang sama. Kami yang mengembangkan game hanya untuk komputer tidak memiliki kemewahan ini. Cukuplah untuk mengatakan, penting untuk menemukan kualitas, konten game poli rendah, dan pasti ada cukup banyak di luar sana ‘
Semakin rendah jumlah poli Anda pada model 3d Anda, semakin halus lingkungan Anda akan berjalan di berbagai komputer … biasanya. Satu hal yang perlu diingat selama seluruh proses ini adalah bagaimana mesin Anda menangani poligon, dan untuk mengetahui rentang poli ideal yang ingin Anda bidik untuk karakter dan pemandangan. Dalam kebanyakan kasus poli karakter yang lebih tinggi lebih dapat diterima, dengan pemandangan (bangunan, pohon, dll) lebih rendah di poli. Fitur khusus engine lain yang perlu diingat adalah apakah engine mendukung Level of Detail (LOD) atau tidak. LOD bagi mereka yang mungkin tidak tahu adalah sistem di mana mesin akan menggunakan model versi poly yang sangat rendah jika pemainnya jauh, menukar model masuk dan keluar untuk versi kualitas tinggi semakin dekat Anda dengannya. Setahu saya, hampir semua mesin di luar sana mendukung LOD,
Di ujung jalan kita pergi dengan Nomor 3: Musik! Beberapa orang mungkin mengatakan (dan berpendapat) bahwa musik untuk game online harus dimasukkan ke dalam kategori “Karya Seni” – meskipun ini mungkin benar tergantung pada bagaimana Anda melihatnya, musik dalam game sangat penting *selain* dari 3d Anda model dan karakter 3d sehingga menerima tempatnya sendiri.
Nomor 3: Musik
Dalam banyak hal, musik adalah jantung dan jiwa dari lingkungan apa pun yang Anda buat dalam 3D – ini secara harfiah adalah trik suara tempat terjadinya peristiwa, pemain memenangkan pertempuran, pulang ke rumah, dll. Musik adalah alat vital yang digunakan untuk mengatur mood di setting apapun, dan tanpa itu game kalian akan terasa mati dan seperti ada yang kurang. Dalam banyak hal, musik membantu mengekspresikan suasana hati pemain di area tertentu, meningkatkan dan menekankan apa yang Anda hubungkan dengan pemain Anda. Apakah Anda ingin mereka merasa sedih, cemas, bersemangat, takut? Karena mendengar adalah salah satu indra utama kita (melihat, mencium, dll), orang dapat berargumen bahwa pendengaran sama kuatnya dalam menghubungkan dan menciptakan ingatan. Itu harus menjadi salah satu *tujuan utama* Anda untuk membuat orang mengingat game Anda – membuat game Anda mudah diingat adalah salah satu trik untuk membuatnya menyenangkan dan sesuatu yang akan diceritakan orang kepada teman mereka. Pendengaran, dan musik dalam game Anda adalah salah satu kualitas yang lebih halus yang memainkan peran besar dalam bagaimana lingkungan *terasa*. Pikirkan seperti apa suara film favorit Anda tanpa suara dan musik?
Ini menyoroti aspek penting lainnya yang merupakan sub kategori musik: efek suara. Sementara musik adalah kunci yang memberikan perasaan dan kehidupan pada lingkungan Anda, efek suara adalah apa yang membuat lingkungan menjadi nyata dan terasa realistis. Ketika seorang pemain dapat menjatuhkan tempat sampah dan akibatnya mereka mendengar dentang aluminium dan timah menggelinding di atas beton tempat mereka berdiri, pemain tersebut memiliki perasaan interaksi yang meningkat dengan lingkungan. Pikirkan efek dan kehidupan lingkungan saat pemain beralih dari berjalan di atas batu, di mana sepatu mereka mungkin berderak, menjadi berjalan di tanah atau lumpur, di mana suara secara alami akan berubah secara dramatis. membuat game yang bagus adalah tentang menguasai detail kecil (namun kuat) yang membenamkan pemain Anda.
Banyak pengembang independen mungkin menghindar untuk tidak terlalu mementingkan musik yang dimainkan dalam game karena dalam beberapa hal mungkin sulit didapat oleh orang-orang dengan anggaran terbatas. Meskipun musik bisa mahal (oke, jangan bodoh itu mahal) untuk dibuat khusus, Anda dapat menemukan beberapa penawaran hebat untuk musik bebas royalti untuk dibeli secara online. Dalam banyak kasus, trek ini dibuat secara profesional, dan tersedia untuk lisensi fleksibel – baik untuk orang independen, atau studio komersial. Tidak jarang misalnya, menemukan 5-6 lagu pada lisensi indie seharga sekitar $100.
GarageGames.com memiliki beberapa penawaran hebat untuk musik dan efek suara – efek suara yang ditemukan pasti ada kesepakatan. Anda dapat menemukan halamannya secara langsung dengan mengunjungi paket konten mereka.
Gamedev.net juga memiliki beberapa sumber daya hebat yang berkaitan dengan musik dalam game, dan menyediakan direktori bagus berisi situs yang berisi stok dan musik bebas royalti. Lihat disini.
Di lain waktu akan menyenangkan untuk memasukkan direktori milik kita sendiri dari beberapa sumber musik yang bagus. Cari itu nanti. Sementara itu, beri tahu kami pendapat Anda tentang Musik dan Efek Suara di dalam game yang telah Anda mainkan, apakah menurut Anda itu efektif dan penting untuk pengalaman bermain Anda… Dan jika Anda tidak setuju, Anda bisa beri tahu kami juga!
Sekarang setelah kita membahas sebagian besar inti dari game Anda (Alur Cerita, Karya Seni, Musik), kita akan menggali sedikit lebih jauh ke dalam desain game dan benar-benar menentukan kerangka game Anda – tulang punggung, hal yang pada akhirnya membuat orang kembali ke permainan Anda hari demi hari. Alur cerita, karya seni, dan musik adalah hal-hal penting yang benar-benar akan membuat game Anda terasa lengkap, dan memperkecil kemungkinan orang akan berdiri di desa Anda, dan melihat sekeliling sambil bertanya-tanya “Apa yang hilang?” Namun pada akhirnya ketika menyangkut pengembangan game Anda, kami sekarang masuk ke hal yang benar-benar penting. Itu membawa kita ke pos hari ini …
